Synopsis: A l’âge de 8 ans, Ennio Morricone rêve de devenir médecin. Mais son père décide qu’il sera trompettiste, comme lui. Du conservatoire de musique à l’Oscar du meilleur compositeur, l’itinéraire d’un des plus grands musiciens du 20ème siècle.
La fiche du film
Le Film
Les bonus
De nombreux films portent à tout jamais une empreinte particulière. Quelques notes insistantes, une musique évidente, un son tout en couleur … Je pense à Vangelis pour « Les Chariots de feu » de Hugh Hudson et « 1942 : Christophe Colomb » de Ridley Scott. Puis l’arrivée du requin dans « Les dents de la mer » de Spielberg que John Williams a immortalisé par ce râle entêtant, inquiétant. Et puis il y a tout l’univers de Ennio Morricone qui aujourd’hui parait sans fin.
Lui-même ne sait pas le nombre de partitions réalisées pour le cinéma. A ses débuts, timide et peu convaincu de la valeur de l’exercice, son pseudonyme lui évite les foudres de Goffredo Petrassi . Toute sa vie durant Morricone le respecte comme son maître absolu.
Mais flirter avec la variété italienne puis les films de la même péninsule, c’est à ses yeux déshonorer l’enseignement reçu par le grand compositeur italien.
Morricone parle même un moment d’humiliation vis-à-vis de cette activité qui pourtant le nourrit et commence à nourrir une autre forme de musique. Une conception du son et de l’image qu’il forge inconsciemment au fil de ses rencontres.
C’est toute cette patiente élaboration d’un style que révèle ce riche documentaire qui prend le temps ( 2 h 35 mn ) de démystifier une œuvre pour la rendre encore plus accessible .
Certains films peuvent avoir disparu de notre mémoire, on les entend toujours.
Et Morricone a entendu Bertrand Tavernier pour qui « la musique ne doit pas commenter de manière pléonastique le film ». Il invente des sonorités en triturant des phrases et des arpèges d’ordinaire sagement rangés sur leurs portées. Il laisse le bruit occuper l’espace, les éléments naturels se mêler à une flûte de pan .
« On la mettra quand il faudra » dit-il à son ami Sergio Leone dont la collaboration fait figure de légende (photo). On ne compte plus les succès du réalisateur italien indissociables des partitions de Morricone. Qui doit alors se défendre de n’avoir pas fait que du western.
Giuseppe Tornatore, le réalisateur de ce documentaire en sait quelque chose lui qui se sert et sert grandement toute la famille du cinéma pour témoigner du talent de Morricone, et de sa personnalité extraordinaire.
Ils le disent, mais on le voit aussi à plusieurs reprises, c’était quelqu’un plutôt discret, humble et perspicace. Une personnalité entière qui ne voulait pas que l’on marche sur ses plates-bandes. Si un réalisateur lui suggérait une idée, lui proposait quelques thèmes ou une pile de disques afin de s’en inspirer, l’homme tournait les talons. « Je n’ai rien à faire ici ». En bon musicien ça signifie, rendez-vous à la coda !…
LES SUPPLEMENTS
- Rencontre avec le réalisateur Giuseppe Tornatore,- L’évolution du projet avec l’accord et la participation d’Ennio Morricone . L’utilisation du répertoire cinématographique, quelle liberté ? « Je n’aime pas les documentaires qui ne montrent pas les films dont ils traitent . A cause du prix des droits, ils se contentent des photos. Mais ici la musique allait influencer toute la structure du film. ».
Il n’était pas conscient de sa grandeur assure son ami Giuseppe Tornatore, « il n’a jamais écrit comme un grand musicien, mais se sentait comme tous les musiciens qui voulaient inventer quelque chose de nouveau».
Sa relation avec Sergio Leone, de l’école communale aux plateaux de tournage, une amitié profonde , mais par leur activité, une confrontation permanente. « Aucun des deux ne pouvaient mettre de côté sa rigueur et ses exigences ».
« Ne pas avoir eu l’Oscar pour -Mission- ça l’a touché. Ce fut un travail unique dans la composition . Que la singularité de cette partition n’ait pas été comprise par les autres, ça l’a fait souffrir pendant longtemps. Mais ça n’a jamais été une obsession ».
Making of ( 6.53 mn )-On aimerait qu’il ne s’arrête jamais, la grâce, la beauté et la complicité de deux amis …
- Scène coupée ( 2 mn )-La démocratie des sons, un rien technique, on peut s’en passer effectivement
- Bande originale-Sur un tel sujet de cinéma, ça se comprend, mais c’est tellement rare dans les bonus . 15 titres, magnifique supplément !
Le Film
Les bonus
Dans ce documentaire magnifique, Ennio revit du pupitre à son bureau en rendant hommage au cinéma du monde entier. C’est à la fois l’histoire du septième art de plus d’un demi-siècle, une symphonie inachevée, et le portrait d’un homme juste et bon, humble et perspicace, qui souhaitait simplement que l’on ne lui marche pas sur les pieds.
Ce que raconte dans les grandes largeurs ( 2 h 35 mn ) Giuseppe Tornatore en suivant film après film ( les extraits pullulent ) la progression d’un compositeur qui à l’origine estimait son travail mineur et sans intérêt vis-à-vis de ses collègues de la musique classique.
AVIS BONUS
Une belle interview de Giuseppe Tornatore, qui nous raconte comment le projet a pu voir le jour. Un making of qui manque de longueur, tellement c’est bien, et la bande originale dans son intégrité. Magnifique .
Néanmoins en poursuivant son écriture , il entendait sans les jouer des notes qu'il allait triturer, inventant des sonorités et des arpèges d’ordinaire sagement rangés sur leurs portées.
De nombreux réalisateurs du monde entier témoignent de leur collaboration fructueuse avec le maître à qui on ne dictait rien. Sinon l’homme tournait les talons.
Une belle surprise pour découvrir ce que ce musicien apporte à cet art et aussi au 7eme. Naturellement modeste,et imprégné d’une culture classique, il s’est souvent sous estimé…..mais , heureusement, il se réconciliera avec ses obsessions créatrices, sa conception de la musique et sans doute avec lui même quand la reconnaissance de son talent sera « statuettée ».
Un documentaire qui ravive la flamme musicale et cinématographique : tout (re) écouter, tout(re)voir. Viva il Cinéma, viva la Musica!