« Edmond » de Alexis Michalik. Critique cinéma-dvd

La fiche du film

Le film : "Edmond"

De : Alexis Michalik

Avec : Thomas Solivérès, Olivier Gourmet

Sortie le : 09/01/2019

Distribution : Gaumont Distribution

Durée : 110 Minutes

Genre : Comédie dramatique

Type : Long-métrage

• DVD 09 mai. –
• Festival du film de Sarlat 2018 :
  • Salamandre d’or
  • Prix du public
  • Prix des lycéens
  • Prix du Jury Jeunes
• Le Meilleur DVD Mai 2019
• « C’est à l’âme de Cyrano que je voulais dédier ce poème. Mais puisqu’elle a passé en vous, Coquelin, c’est à vous que je le dédie »…

Ainsi serait-il né. Dans les cabarets où traîne son papa écrivain, Edmond, avec son fidèle compagnon Léo, jeune et fougueux comédien. Cet amoureux transi de Jeanne, une habilleuse, qu’il ne sait comment aborder.

Edmond Rostand lui montre la richesse du vers et de la rime et une fois sous le balcon du théâtre où la belle travaille, l’inspiration jaillit. Le voici près de sa muse (Lucie Boujenah, craquante). Il l’appellera Roxane et lui en Cyrano à la plume facile, lui fera la causette au bénéfice de son ami Léo.

L’ensemble est donc bien engagé, et déjà très enjoué.  De sa pièce de théâtre au grand écran, Alexis Michalik s’amuse à contrarier les attentes pour nous amener au cœur d’un sujet que l’on connait assez bien, et qu’il nous révèle tout différent.

Parce que Feydeau se moque de son petit collègue à l’insuccès constant et que le fils du grand Coquelin appelé à jouer auprès de son père est un piètre comédien.

Cet aimable personnage de la farce,  Igor Gotesman le joue avec superbe sur une physionomie très avenante.

Il ne voulait pas être comédien, mais boulanger, et le voici Ragueneau, jovial et bon enfant dans le pétrin de son petit commerce que le réalisateur alimente à loisir.

Distribution des rôles alors que la pièce n’est pas encore écrite. Mais Coquelin est sous la pression de ses producteurs . Simon Abkarian et Marc Andreoni. Ils sont corses, proxénètes, mafieux, ils sont irrésistibles. Et Rostand est tenu par un contrat qu’il n’a pas signé.

Les coulisses d’un futur chef d’œuvre auquel personne ne croit. Sauf Mme Rostand (Alice de Lencquesaing) peut-être, et pourtant inquiète des lettres que reçoit son époux d’une femme qu’il dit ne pas connaître.

L’écrivain alimente sa plume et la réalité le guette dangereusement. Rostand-Cyrano perd pied quand son ami Léo est aimé par une femme dupée.

Une vie par procuration que le réalisateur perçoit comme un hymne à l’amour dans une mise en scène croisée et virevoltante.  Du cinéma au théâtre, les codes balancent allègrement de l’un à l’autre sans plus se préoccuper de la manière, encore moins de la technique.

C’est joliment troussé autour d’une pléiade d’acteurs qui d’Olivier Gourmet en illustre comédien à Thomas Solivérès dans le rôle-titre illustrent un Cyrano si familier, et pourtant si nouveau.

Avec cette Roxanne invivable dans sa vie de comédienne et que Mathilde Seigner illumine sur un final dont je ne me lasse pas. Dominique Pinon, le régisseur du théâtre, toujours sur pattes à ressorts ,et Clémentine Célarié drôle et improbable Sarah Bernhardt en font partie. Cyrano est bien né !

LES SUPPLEMENTS

• Making of (34′). Plus que les scènes de tournage habituelles en répétition ou en action, ce sont d’abord les préparatifs techniques dont nous parlent les professionnels . Antoine Deflandre, l’ingénieur du son, Nicolas Vrancken, l’accessoiriste, Franck Schwarz, le chef décorateur et Giovanni Fiore Coltellacci, le chef opérateur.

Le tournage a eu lieu à Prague. A un moment quelqu’un intervient sur le plateau pour interdire à la caméra de filmer, ça fait bizarre , c’est un making of dirigé avec l’accord du réalisateur je suppose….

Thomas Solivérès, Olivier Gourmet, Tom Leeb, pourquoi jouent-ils la comédie ? Ils s’en expliquent . Alexis Michalik intervient de temps à autre, un commentaire, une indication de mise en scène, le jeu d’un acteur et après ce sont plutôt des ambiances de tournage, que le tournage lui -même

Impressions, pointillisme…    et ce n’est que dans le dernier tiers que l’on assiste enfin à un vrai tournage.

• La musique d’Edmond (7′). C’est assez court, mais très intéressant dans la progression créative, en compagnie du jeune compositeur Romain Trouillet. « Déjà pour le théâtre, c’était une musique très orchestrale » et il explique : la scène du balcon simple, romantique d’où le thème utilisé de la même façon

Et puis ample et majestueux, et pour d’autres aspects, un thème comique …

Illustrations sonores à chaque fois, puis l’enregistrement avec l’image synchro et les différents techniciens qui font la passerelle entre le compositeur et le chef d’orchestre. On voit rarement ce travail

• Scène coupée (HD) . Edmond Rostand rencontre Georges Méliès. Une scène courte, très amusante…